ایجاد پل بین جوامع برای تجسم مجدد حفظ فرهنگی | اخبار MIT

بسیاری از جوانان در جوامع روستایی در سراسر جهان احساس می کنند برای یافتن کار نیاز به مهاجرت به شهرهای بزرگ دارند. مهاجرت اثرات موجی ناگواری دارد. در شهرها، افرادی که تحصیلات رسمی کمتری دارند، اغلب به محله های فقیر نشین منتقل می شوند و می توانند قربانی استثمار شوند. در همین حال، خانواده‌ها، جوامع و سنت‌های فرهنگی غنی آنها پشت سر می‌مانند.

در شش سال گذشته، Roots Studio با جوامع روستایی کار کرده است تا فرهنگ آنها را حفظ کند و با صدور مجوز هنر آنها امرار معاش کند. این شرکت به هنرمندان بومی و جوامع رنگین کمک می‌کند تا مجوز کار خود را به طراحان، تولیدکنندگان پارچه و شرکت‌های مد در سراسر جهان صادر کنند.

ما از فناوری به عنوان راهی برای دور زدن این موضوع استفاده می کنیم [conventional] ربکا هوی SM ’17، بنیانگذار و مدیر عامل Roots Studio می گوید: زنجیره تامین.

Roots Studio بر ایجاد روابط پایدار با جوامعی که با آنها شریک است تمرکز می کند. سازمان‌دهندگان استودیو روتز زمانی را صرف یادگیری در مورد نگرانی‌های هر جامعه و همچنین درک معنا و داستان‌های پشت این هنر می‌کنند. این شرکت به طور منظم کارگاه های فناوری و مالکیت معنوی را با هنرمندان شریک خود برگزار می کند. زمانی که این هنر مجوز می گیرد، 85 درصد سود به جامعه و 15 درصد به دست هنرمندان می رسد.

Roots Studio در حال حاضر با هزاران هنرمند در جوامع روستایی آسیا، آفریقا و آمریکای لاتین کار می کند. این شرکت توسط Cartier، Chanel و Vogue Business پشتیبانی می‌شود و همکاری‌هایی را با برندهایی از جمله Outdoor Research و prAna آغاز کرده است.

در نتیجه، هنر میراث در خطر انقراض بر روی لباس‌ها، کوله‌پشتی‌ها، کفش‌ها و موارد دیگر تطبیق داده شده است و هنرمندان در هر فروش حق امتیازی را جمع‌آوری می‌کنند.

هوی می‌گوید که علاوه بر دادن درآمدی که معمولاً زندگی را متحول می‌کند، به هنرمندان کمک می‌کند تا قالب‌هایی را که هنرشان در آن دیده می‌شود، دوباره تصور کنند.

هوی می‌گوید: «زمینه حفظ و نگهداری فرهنگی و صنایع دستی اغلب آنقدر نوستالژیک است که تشخیص می‌دهد فرهنگ ثابت نیست – با نسل‌های آینده که در آن فرهنگ زندگی می‌کنند، تکامل می‌یابد. “خلاقیت با تکامل در قالب های مختلف ادامه می یابد. اگر بیش از حد نوستالژیک بمانیم، عمر اثر از بین می‌رود، زیرا شیوه‌های مصرف داستان‌ها همیشه تغییر می‌کند. بسیاری از نسل‌های جوان می‌خواهند با نبض جهان حرکت کنند و در عین حال به هنرمندان اجازه دهند نویسندگی خود را حفظ کنند.»

جعل مسیر

هوی قبل از آمدن به MIT سه سال را در هند به عنوان بخشی از پروژه مطالعه همزیستی انسان و حیوان در جوامع شهری و بومی گذراند.

هوی به یاد می‌آورد: «من زمان زیادی را صرف زندگی با جوامع روستایی کردم و به خاطر عمق خلاقیت و دانشی که آنها در مورد پایداری، هنر و داستان سرایی دارند، فروتن شدم. اما من این روایت را هم می شنیدم که «ما مجبوریم برای امرار معاش مهاجرت کنیم. به‌عنوان یک خلاق، از معضل «هنرمند مبارز» که افراد خلاق در سطح جهانی با آن مواجه هستند، گیج شدم، وقتی هنرمندان در قلب نوآوری قرار دارند، با این حال اغلب قربانی اصالت‌گرایی می‌شوند در حالی که کارشان الهام‌بخش صنایع بسیار سودآور است.

در همان زمان، هوی از فشار فزاینده برای پایداری توسط مصرف کنندگان غربی آگاه بود.

هوی می‌گوید: «من تضاد بین صنعتی را می‌دیدم که تلاش می‌کند پایداری را افزایش دهد و جوامع بومی که از بذر مراقبت می‌کنند. “این شکاف باعث شد من مشتاق پل زدن بر این دنیاها باشم تا با هم در تعریف پایداری به جلو حرکت کنیم.”

هوی زمانی که در روستایی بنگال غربی در میان تعدادی از جوامع هنرمند زندگی می کرد، شروع به یادگیری در مورد آثار هنرمندان بومی کرد. در حدود سال 2014، در حالی که کارگاه های هنری را اداره می کرد، شروع به کاوش در رسانه هایی کرد که در آن اثر می توانست در بازارهای با ارزش بالاتر وجود داشته باشد. او برای 26 کمک هزینه برای کمک به گسترش کار درخواست داد اما از همه آنها رد شد.

هوی در جستجوی مسیر دیگری برای افزایش کار، برای برنامه کارشناسی ارشد در بخش مطالعات شهری و برنامه ریزی MIT درخواست داد، اگرچه او در ترک جوامع شریک مردد بود. در یک خانه باز دانشگاه MIT برای دانشجویان پذیرفته شده، به هوی یک بورسیه تحقیقاتی از طریق مرکز MIT Tata پیشنهاد شد، که علاوه بر تأمین بودجه سفرهای تحقیقاتی به هند، شهریه او را نیز پرداخت می‌کرد.

من هیچ پول یا منابعی برای حفظ بودجه کارگاه‌ها نداشتم [at the time]هوی به یاد می آورد. “وقتی انجمن تاتا وارد شد، می دانستم که پایگاهی برای کار دارم.”

زمانی که هوی در محوطه دانشگاه MIT بود، وقت خود را تلف نکرد تا کمک های مالی از دست رفته را جبران کند. اولین برنامه کارآفرینی که او در آن شرکت کرد، چالش نوآوری اجتماعی IDEAS بود، جایی که Roots Studio برنده جایزه برتر شد.

هوی که تخمین می‌زند تیمش در آن زمان با بیش از 1000 هنرمند کار کرده بود، می‌گوید: «من خوشحال بودم، زیرا برای سال‌ها درک مردم از واقعیت‌های روی زمین بسیار سخت بود، اما بالاخره کسی بود که از ما حمایت کرد. این به ما کمک کرد تا اعتماد به نفس پیدا کنیم.»

جایزه IDEAS اولین جایزه از جوایزی بود که Roots Studio برنده می شد. از آنجا، Hui از MIT Sandbox Fund، MIT D-Lab و مرکز Legatum پشتیبانی دریافت کرد. هوی همچنین در شتاب دهنده تابستانی delta v MIT شرکت کرد و برنده جایزه هنرهای خلاقانه شد.

این پشتیبانی به هوی منابعی داد تا مدل‌های مختلف کسب‌وکار را آزمایش کند و به یادگیری از جوامع شریک خود ادامه دهد، که او در هر استراحت در کلاس‌هایش انجام می‌داد.

یکی از اولین ابتکارات Roots Studio در MIT، همکاری با گروهی از هنرمندان برای قرار دادن کارهای خود بر روی نوت بوک بود. هوی هنوز به یاد دارد که اتاق خوابگاهش در اشدان هاوس را با 3000 دفترچه از هند پر کرد. MIT به او کمک کرد تا آن کتاب‌ها را در نمایشگاه‌های بین‌المللی بفروشد، سپس در سفر بعدی خود به هند، درآمد حاصل از آن را بین جوامع توزیع کرد.

از طریق کار، هوی رویکرد خود را برای آزاد کردن پتانسیل خلاق هنرمندان با استفاده از قالب‌های جدید اصلاح کرد. امروزه Roots بین جوامعی با سنت های فرهنگی غنی و بازارهای مصرف در سراسر جهان پل می کند.

هوی می‌گوید: «ما قصد داریم درآمد سالانه هنرمندان را حداقل 15 درصد افزایش دهیم، اما برخی از بازده‌ها درآمد سالانه خانوار مردم را سه برابر کرده است.

این شرکت همچنین به دنبال حمایت از جوامع دارای دانش در هنر است که در این نسل در خطر از بین رفتن هستند.

هوی می‌گوید: «بسیاری از صحبت‌ها در مورد انتقال به رسانه‌های مختلف در مورد یادگیری این است که یک جامعه با چه چیزهایی موافق است یا خیر، بنابراین این یک گفتگوی آموزشی مشترک است.

چارچوب بندی مجدد ادراکات

هوی معتقد است که Roots Studio با ایجاد همکاری‌هایی بین برندها و جوامع متفکر، ادراکات مربوط به ارزش هنر و اینکه توسط چه کسی ساخته شده است را تغییر می‌دهد.

هوی می گوید: «جوامع روستایی با نسل هایی از استثمار و تبعیض مواجه شده اند. اما این مشخص نمی کند که آنها چه کسانی هستند. آنها دارای جسارت و جسارتی هستند که طراوت بسیار مورد نیاز را به یکنواختی بصری و ایدئولوژیک هنر غرب می بخشد.»

Roots Studio قبلاً ثابت کرده است که بازاری برای آثار هنری وجود دارد. در طول مسیر، به جوامع این امکان را می دهد که فرهنگ خود را با شرایط خود حفظ کنند.

هوی می‌گوید: «یک چشم‌انداز برای ما این است که ایده یک روستای مرفه در اقتصاد روستایی را دوباره تصور کنیم، و این کار را به‌گونه‌ای انجام دهیم که فرهنگ و مهارت‌های خلاقانه‌ای را که مبتنی بر نسل‌های دانش و خلاقیت است، به رسمیت بشناسیم». آنها گنجی در درون خود نگه می دارند. اکنون فقط این است که آن را از راه های درست بیرون آوریم تا دنیا قدردانش باشد.»