الرسوم المتحركة الإيرانية جزء صغير من صناعة تبلغ قيمتها مليارات الدولارات

صحافة شارسو: أنيميش هو العالم السحري والخيالي لنا جميعًا. عالم مليء بالجمال والخيال والخيال إلى ما لا نهاية. منذ المحاولات الأولى لإضفاء الحيوية على الصور والأشياء، كان البشر دائمًا مهتمين بخلق عوالم جديدة وجذابة، وشيئًا فشيئًا، مع تطور الفن والصناعة، تحول هذا الاهتمام إلى إثارة للإبداع. ليس من قبيل الصدفة أنه حتى أكثر المعارضين عنيدًا للرسوم المتحركة ليس لديهم القوة لمقاومة الطفل الداخلي وشغفه بمتابعة هذا العالم المذهل. لكن ربما يمكن اعتبار والت ديزني الرائد الأكبر في تطوير هذا العالم الخيالي، الذي حول الرسوم المتحركة من منتج ثانوي إلى بنية مستقلة وقوية في السينما العالمية. وفي الواقع، قام بأهم خطوة لتحويل الرسوم المتحركة من مجرد فن إلى حرفة فنية، وتجلى ذلك في إنتاج فيلم الرسوم المتحركة “بياض الثلج والأقزام السبعة”. والآن مر ما يقرب من 100 عام منذ ذلك الوقت ونشهد ظهور أنماط ومدارس مختلفة للرسوم المتحركة حول العالم، والتي غزت ليس فقط دور السينما ولكن أيضًا شبكات التلفزيون والشبكات المنزلية وجميع الوسائط المرئية. من عالم الأطفال البسيط والبريء في البداية، انتقلت الرسوم المتحركة تدريجياً إلى صناعة جادة ومعقدة، واليوم، باعتبارها أحد قطاعات صناعة السينما الضخمة وأحياناً كصناعة منفصلة، ​​خلقت دورة مالية ضخمة لم يعد من الممكن أن تؤخذ على محمل الجد مثل لعبة طفل دورة ستصل من 250 مليار دولار عام 2018 إلى 400 مليار دولار بنهاية عام 2023، والشيء المهم والمثير للاهتمام هو أن عمالقة السينما الكبار والدول العظمى أولوا اهتماما خاصا واستثمارا في هذه الصناعة حتى يتمكنوا من استخدام الرسوم المتحركة وتأثيرها الاستثنائي بين الأسر والأطفال، فيستخدمونها وربما يسيئون استخدامها لإيصال المفاهيم التي يريدونها. هذه إساءة استخدام الفن الرسوم المتحركةوفي بعض الأجزاء، يظهر على أنه استغلال ناشئ عن نمط الحياة في المجتمع الرأسمالي. على سبيل المثال، في الأعمال الجديدة لاستوديوهات وعروض هوليوود، تظهر مفاهيم مثل الاهتمام بالأشخاص المثليين والمثليين جنسيًا في العام أو العامين الماضيين بشكل واضح جدًا في إنتاجاتهم. لكن من ناحية أخرى، لا تزال أعمال الاستوديوهات الأخرى وفية للمبادئ الأساسية لرسوم فاساسي للرسوم المتحركة، وتقوم بتدريس مفاهيم قيمة مثل الصداقة والثقة والمثابرة وما إلى ذلك في أعمالها للجمهور. ومع قوة الغرب وصناعة هوليود في عالم الرسوم المتحركة ومع صعود نفوذها في دول أخرى بدأت آسيا أيضاً حركتها وفي دول الصين واليابان وكوريا الجنوبية تم اتخاذ إنتاج أعمال الرسوم المتحركة بجد. تاريخ الرسوم المتحركة في الصين أكبر من البلدين الآخرين، ولكن عدم اهتمام رجال الدولة الشيوعيين بهذه الصناعة الفنية ومن ناحية أخرى أخذها على محمل الجد في اليابان تسبب في ذلك على الرغم من الأعمال المبكرة لعالم الرسوم المتحركة الياباني. مستوحاة من الأعمال الصينية، حققت هذه الصناعة الفنية تقدمًا هائلاً ولا يصدق إلى درجة أن هذه الأعمال معروفة اليوم في العالم بالاسم الخاص “الأنمي” وعناصره، بما في ذلك اللون والرسومات والإيقاع. والحركة معروفة تمامًا لجمهورها العالمي. وتقدر إيرادات صناعة الأنمي في عام 2021 بحوالي 24 مليار دولار ومن المتوقع أن تصل إلى 54 مليار دولار بين عامي 2022 و2029. (ولفهم حجم هذه الأرقام لا بد من التذكير بأن دخل إيران من النفط عام 2021 كان يعادل 37 مليار دولار). وقد كان لهذه الصناعة تأثير كبير في دول العالم، وخاصة جيرانها، لدرجة أنه حتى والحكومة الصينية مطالبة بمنع هذا الأمر والسيطرة عليه، وقد قررت الموضوع حظر دخول وبث عدة أعمال من هذا الأسلوب! والآن غزت اليابان، ضيعة منتصف القرن الماضي، باعتبارها إحدى دول المحور، جزءًا كبيرًا من شرق آسيا وغطت مناطق كثيرة، مستخدمة صناعة الرسوم المتحركة لم تمحو أو تعتم ذكريات الماضي المريرة فحسب؛ بل حققت شعبية مذهلة في نفس الأراضي وفي بلدان أخرى، مما أدى بالإضافة إلى نمو منتجاتها إلى نمو اقتصادي في قطاعات أخرى مثل السياحة. ووفقا لهذا التطور، فقد مرت عدة سنوات حتى الآن، حتى لا تتخلف الصين عن ركب قافلة إنتاج الرسوم المتحركة، وبدأت في استثمار أموال ضخمة وجديدة في هذه الصناعة وأرسلت العديد من المنتجات إلى الأسواق المحلية والدولية، والتي في طريقة مثيرة للاهتمام كانت مصحوبة بنجاح مقبول. إن بناء مدن الرسوم المتحركة المختلفة وإنشاء استوديوهات الإنتاج واستثمارها هو أمر واضح جدًا ومخطط له وسيؤدي ببطء إلى تطوير صناعة الرسوم المتحركة الفنية في الصين. وفي هذا الصدد، فإن الدول العربية المطلة على الخليج العربي تستثمر أيضًا ببطء في إنتاج الرسوم المتحركة، والآن نشهد أن الدول التي لم يكن لديها حتى دار سينما حتى وقت قريب تنتج رسومًا متحركة (وإن كانت مخصصة) مثل بلال الحبشي و ومن خلاله يمكنهم الظهور في المهرجانات الدولية وإظهار بلدهم على أنه متقدم ومتقدم. والآن، في اليوم العالمي للرسوم المتحركة، من الجيد إلقاء نظرة على عالم فن الرسوم المتحركة في إيران. لم تصبح الرسوم المتحركة في إيران صناعة بعد، وهناك أسباب مختلفة لذلك. عدم اهتمام المسؤولين وصناع القرار في الساحة الكلية بهذا الفن وإمكانياته والنظرة الاحتقارية التي يعتبرونها فن الرسوم المتحركة فناً منخفض المستوى وبسيط وصبياني، وللأسف هذه النظرة موجودة أيضاً لدى الجمهور، وقد تسبب ذلك بالإضافة إلى رجال الدولة وعامة الناس في أن الناشطين في هذا المجال لا يأخذون أنشطتهم وفنهم على محمل الجد.

في المقابل، لا يبدو منتجو السينما (باعتبارها الصناعة الفنية الأقرب إلى الرسوم المتحركة) أي رغبة في الاستثمار في هذا القطاع، ولا يكاد يكون للقطاع الخاص حضور يذكر بسبب هذه الغفلة، مما يؤدي إلى توجيه إنتاج الرسوم المتحركة إلى مجالات محددة. المؤسسات والمنظمات.ونتيجة لمحدودية المحتوى وبالطبع تأثير هؤلاء المستثمرين على محتوى الأعمال، مما يتسبب بدلاً من امتلاك الأعمال الرسوم المتحركة وبشكل مستقل، سنستمر في رؤية إنتاج الأعمال المخصصة في هذا القطاع. وقد لا يكون سيئاً أن نذكر الإدارات والأشخاص الذين يتخذون القرارات في هذا الشأن، وآرائهم ووجهات نظرهم ذات قيمة، أنه في العام الماضي، وبينما كانت بعض الخلافات والأوضاع السائدة في المجتمع، تم عرض فيلمين للرسوم المتحركة “لوبتو” و “فتى الدلفينلقد كانوا منقذي السينما الإيرانية وأبقوا الجمهور في قاعات السينما، ويجب النظر إلى هذا الفن بشكل أكثر جدية وجوهرية حتى يصبح صناعة فنية قوية ومؤثرة.