الليلة السادسة من مهرجان فجر للموسيقى | “ليتل إيتالي” كانت حصة تدريبية لموسيقيي الجاز الإيرانيين!

وكالة أنباء فارس – ميوزيك جروب – علي رضا سيباهواند: في الليلة السادسة من مهرجان فجر الموسيقي السابع والثلاثين ، أقامت مجموعتا “ليتل إيطالي” و “الأوركسترا الوطنية الإيرانية” في قاعة فحدات ، وأوركسترا “شاكافك” و “نظام الذكرى” بقاعة رودكي ، و “حرير” ، و “سكران رندان”. وأحيا “تفتان كول” و “سلمان سليماني” في مركز أراسباران الثقافي ، وشاب علي أصغر بهاري بقاعة الدهلوي ، و “بايكوب” و “دويت ليرا” في مركز نيافاران الثقافي ، و “بهنام بني” في ميلاد. صالة معرض طهران الدولي.

في الليلة السادسة من مهرجان فجر الموسيقي السابع والثلاثين ، بدت أوركسترا “ليتل إيطالي” كبيرة جدًا لإظهار ارتجال لموسيقى الجاز المعاصرة للجمهور الإيراني.

قام جيوفاني غويدي ، عازف البيانو الإيطالي الشهير والمعروف بأنه أحد أكثر عازفي البيانو إبداعًا في أوروبا ، بأداء عينة ومستوى من موسيقى الجاز المعاصرة على مسرح Vahdat Hall الليلة الماضية. إيران ولم ينفذها الإيرانيون .

مما لا شك فيه أن عرض الليلة الماضية لأوركسترا “إيطاليا الصغيرة” يمكن اعتباره فصلًا تعليميًا للموسيقيين الذين يسعون لتقديم شكل موسيقى الجاز الحر والمعاصر. الموسيقيون الذين ، بالإضافة إلى مراعاة مبادئ وقواعد موسيقى الجاز ، يعزفون بشكل حر وفقًا لمشاعرهم ومن وجهة نظر الإبداع في الوقت الحالي ، باستخدام “الارتجال” أو “الارتجال”.

غنت “ليتل إيتالي” “إل كامبيوني” الليلة الماضية في أول أداء لها. عمل من نفس النوع من موسيقى الجاز المعاصر كان له تصميم فاتح جذاب للغاية واستخدام جمل موسيقية جذابة وفرصة لإظهار جميع آلات المجموعة ، بما في ذلك الطبول والغيتار الكهربائي والبيانو ، وتم اختياره بشكل صحيح كأول قطعة. أدى الأداء البارع للموسيقيين والأسئلة والأجوبة ، والعزف بإيقاعه الاستثنائي وأساليب جيوفاني غويدي على البيانو ، إلى جذب الجمهور إلى المقاعد.

بعد ذلك ، قدمت مقطوعة “ليوني” و “البيت خلف ديس فان” (المنزل خلف هذا المنزل) مجموعة صغيرة لكنها مؤثرة “ليتل إيتالي”. العرض الذي أشاد به الموسيقيون وغير الموسيقيين على حد سواء ، والتصفيق المستمر من الجمهور في نهاية كل قطعة أظهر ترحيبهم ورضاهم.

ربما بالنسبة للجمهور الذي لا يتابع الموسيقى بشكل احترافي ، فإن الإشارة إلى أن هناك خوفًا وتحديًا دائمًا في تقديم الموسيقى غير اللفظية في إيران ليس له بعد عربي كبير ولا يعرف عمق القصة. لكن بالنسبة للموسيقيين ، فإن تقديم الموسيقى غير اللفظية ، خاصة في إيران ، أرض الكلمات والشعر والأدب ، التي تهيمن عليها موسيقانا منسوجة في كلمات كبار الشعراء والأدب ، ولا تزال ثقافة الاستماع هذه تهيمن على المجتمع بأسره. ، فإن عمل الموسيقى غير اللفظية أو ما يسمى بالتقنية يجعل “الآلات” صعبة للغاية. لذلك ، عندما تشهد ذروة قبول الجمهور لموسيقى غير لفظية ، ومعظمهم من المستمعين للموسيقى فقط ، فإن ذلك يظهر القوة والمكانة الفريدة لتلك المجموعة أو العمل الذي كان بدون كلمات وبدون شعر ومغني. استطاع الوصول إلى الجمهور الإيراني كثيرًا ، وكان سعيدًا بمرافقة حديثه الموسيقي.

“روما 1962” كان الجزء الأخير من أداء المجموعة القوية “ليتل إيتالي”. في الأداء الأخير ، مثل الجزء الأول من حفلهم الموسيقي ، فعلت الفرقة الشيء الصحيح في اختيار عمل من شأنه أن يزعج الجمهور. هنا في القطعة الأخيرة ، يبدو الأمر كما لو أن الموسيقيين في هذا الأداء لديهم الفرصة الأخيرة لتقديم موسيقاهم إلى آخر جمهور في العالم. كل موسيقي ، مع كل نغمة عزفها ، نفخ جسده وروحه بالكامل ومشاعره في تلك النغمات. رافق الطبالون الفرقة والآلات اللحنية بأكثر طريقة مرتجلة ممكنة في أداء الليلة الماضية ، من عرض إيقاعات دورية إلى إيقاعات عرجاء وإيقاعات انسيابية. كانت الإيقاعات عبارة عن اختلافات منفصلة في شكل ومادة الطبول ، والتي ارتجلت على عكس الجيتار الكهربائي والباس الكهربائي والبيانو.

أما بالنسبة للمحادثة المرتجلة بين البيانو والقيثارة الكهربائية ، فقد كانت ذروتها قصة “روما 1962”. “ستيفانو كاربونيلي” فعل ما فعله حسين علي زاده بآلة جيتار كهربائي! هنا في الارتجال تعريف الاكتشاف الداخلي والحدس ليس فقط في الموسيقى ولكن في جميع الفنون المحددة في سياق الفنون الجميلة ، في الارتجال أو الارتجال ، في التميز في الحالة التي يصلون فيها إلى الحدس الداخلي ، وهذه خاصية الارتجال هي مرحلة نهاية الموسيقى في النوع الكلاسيكي الإيراني هي موسيقى الجاز والموسيقى الهندية والعديد من أنواع الموسيقى الأخرى.

في المحادثة الموسيقية والارتجالية لـ “Stefano Carbonelli” بالغيتار الكهربائي و “Giovanni Guidi” مع البيانو ، شهدنا الحب الدرامي لهاتين الأداتين ، اللتين ترتجلان باستمرار بالتعديل والانتقال من خطوات رئيسية إلى ثانوية وخماسية ، وفي في بعض الأماكن التي تحتوي على مقاطع لونية ، والتي ، خارج هذا الوصف الفني ، أثارت إعجاب جميع الجمهور في القاعة بصوت مسموع دون مبالغة.

أما تفسير الارتجال ، فيصح أن الارتجال هو عزف على الفور ، عرضيًا ومفاجئًا ، مقطوعة موسيقية بدون ترتيب مسبق ، ولكن لا تصل كل عزف عرضي أو عرضي إلى مرحلة الارتجال. يعرّف الملحن الأمريكي الشهير ليونارد برنشتاين الموسيقى الكلاسيكية بأنها “موسيقى دقيقة” لأنه في هذه الموسيقى يجب أن يعزف الموسيقي نفس النوتات التي كتبها المؤلف. هذا يعني أن الموسيقى الكلاسيكية الغربية ، على الرغم من عظمتها ، لا تتمتع بخاصية الارتجال هذه ، على الرغم من أن عظماء الماضي مثل مقطوعات بيتهوفن وموتسارت المرتجلة ، أو حتى اليوم في قسم إيقاع الحفلات الموسيقية ، مكان للارتجال والعزف فيه. اللحظة حسب الحالة المزاجية ، هناك لحظة ، ولكن اليوم معظم إيقاعات الموسيقى الكلاسيكية واضحة وليست مرتجلة بحيث يظل الارتجال ، خاصة للموسيقى الإيرانية ، ميزة بارزة!

نهاية الرسالة /