المشهد أبعد من الشارع

بالنظر إلى ذلك الوقت الآن ، يمكنني القول بثقة أن معظم عروضنا كانت وراء الجمهور. معظم العروض لم تضيف إلى وضعها الحالي. الآن القصة هي ، ما هو نوع الأداء الذي أريد أن أؤديه أمام ما يفعله أولادنا وبناتنا الصغار في الشارع؟ في غضون ذلك ، ماذا علينا أن نقول؟ لا شئ!
مطبعة تشارسو: في هذه الأيام ، لم ترد أنباء عن تقديم عروض مسرحية ، لا في طهران ولا في مدن أخرى من البلاد ، باستثناء حالة واحدة. عرض “رضا” الذي يُقام في صالة مولفي. فضلت الإدارة العامة للفنون المسرحية ، بصفتها الحارس الحكومي لهذا الفن ، الصمت في الوقت الحالي. إنه لا يصر على أداء الفرق على المسرح ، ولا على عدم الصعود على المسرح. السبب الرئيسي في إحجام بعض الفرق المسرحية هو استحالة حضور الجمهور في القاعة. جمهور ليس لديه الإنترنت لمعرفة حالة العروض ولن يرى إعلاناتها ولن يرى أي اهتمام بنفسه. ومع ذلك ، هناك مجموعات أخرى لأسباب مثل الظروف المعيشية وأنه “إذا أفرغنا القاعات ، فسيقفز البعض الآخر الذين لا نحب عملهم”.
إنهم ما زالوا يراقبون التواجد على المسرح. حميد بورزري ، كاتب ومخرج مسرحي مشهور ، ينظر إلى هذه القضية أبعد من كل هذا. إنه يعتقد أن المسرح سواء تم عرضه أم لا ، فإن مسرحنا متخلف عن الأحداث الجارية لمجتمعنا ، وإذا أراد أن يسير بنفس الترتيب كما كان من قبل ، فلن يصل إلى قدميه. إنه يعتبر حتى محادثة حول هذا الأمر لا طائل من ورائها ويعتقد أنه ربما تكون الوظيفة الوحيدة لمثل هذه المحادثة هي تسجيل تاريخ الموقف ؛ موقف لا يكون فيه للأداء المسرحي وظيفة ، لأن ما يحدث في الشارع أكبر من أي أداء مسرحي.
في 31 شهرفار 1401 ، تم نشر الإعلان الأول عن مسرح المدينة بشأن إغلاق مسارح هذه المجموعة بسبب الوضع الحالي. الإغلاق الذي تلاه واستمر وجزء منه يعود إلى إحجام الفرق المسرحية عن الظهور على المسرح بغض النظر عن أي إعلان. العزوف الذي يبدو مرتبطاً بإحجام الجمهور عن مشاهدة المسرح في وضعه الحالي. ومع ذلك ، من بين هؤلاء ، هناك أيضًا مجموعات تراقب الصعود على المسرح. كسؤال أول ، أريد أن أعرف القرار الذي تعتبره أكثر صحة في هذه الحالة؟ أن تكون على خشبة المسرح أم لا؟
أولاً ، يجب أن أقول إنه في مثل هذه الحالة ، يريد شخص واحد أن يصعد إلى المسرح والآخر لا يريد ، ولا يمكننا أن نقول أي قرار هو الأصح. لذلك أنا لا أتحدث عن مجموعة من الفنانين ، أنا أتحدث عن نفسي. أنا شخصياً أشعر أن الأداء المسرحي لا يعمل في مثل هذه الحالة ، لأن ما يحدث في الشارع أكبر بكثير من أي عرض مسرحي ، وفي هذه الأثناء لا يمكنني إلا أن أضحك على نفسي. في رأيي ، فقد المسرح على خشبة المسرح وظيفته الآن. لأننا لا نملك إجابة على السؤال ، ماذا نريد أن نقول ولم يقال في الشوارع؟ بصفتي محاضرًا ، ليس لدي أي شيء أدرسه للطلاب حتى في الجامعة الآن. لأن هؤلاء الشباب يقفون في مكان ما ويفعلون شيئًا لم نفعله بسبب اعتباراتنا والتزاماتنا وما إلى ذلك.
لديك تجربة أحداث 2018 كمظهر آخر لاحتجاجات الشوارع في سجل عملك. في ذلك الوقت كيف كان يجري النظر على خشبة المسرح؟
بالنظر إلى ذلك الوقت الآن ، يمكنني القول بثقة أن معظم عروضنا كانت وراء الجمهور. معظم العروض لم تضيف إلى وضعها الحالي. الآن القصة هي ، ما هو نوع الأداء الذي أريد أن أؤديه أمام ما يفعله أولادنا وبناتنا الصغار في الشارع؟ في غضون ذلك ، ماذا علينا أن نقول؟ لا شئ! أو على الأقل ليس لدي ما أقوله. في مثل هذه الأوقات ، كان المسرح دائمًا متخلفًا عن الركب من قبل المجتمع لأنه متحفظ.
وإذا كان لدينا ما نقوله ، فماذا كان يجب أن يحدث قبل الآن؟
نعم ، كان الوضع الحالي شيئًا كان يجب أن يخرج من مسارحنا ، لكنه لم يأت ، ومسرحنا حاليًا غير قادر على مجاراة ما يحدث في الشارع. ماذا يقول هذا المسرح لهذا المراهق البالغ من العمر 15-16 عامًا والذي يعرف بالضبط ما يريد وما لا يريد؟
لديك تاريخ من العمل مع أطفال الثمانينيات بطريقة واسعة في سيرتك الذاتية. كيف تقيم هذه التجربة؟
إنها تجربة غريبة. هؤلاء الأطفال لديهم حدود واضحة. عندما يتسببون في حدوث شيء ما ، يظلون في القلب ليروا ما حدث وما لم يحدث ، بينما كنا نهرب عندما كنا في سنهم.
أشرت إلى أن مسرحنا متأخر عما يحدث في المجتمع عام 1988 والآن. ماذا تعرف سبب ذلك؟
أننا لا نعرف مجتمعنا بشكل صحيح. نحن لا ننظر إلى الشارع بعناية. في قاعاتنا ، المنغمسين في العاطفة ، نريد التحدث فقط عن فن المسرح ؛ ادعاء لا قيمة له حتى في الأوقات العادية ، ناهيك عن المواقف الحرجة ، وهذا جزء من سبب تأخرنا. لقد تخلفنا ، واستقرنا ، وهذه التسوية أحدثت مسافة كبيرة. سؤالي هو ، إلى أي مدى لدينا الشجاعة للقيام بتجربة جديدة؟ ماذا تعني التجربة الجديدة؟ إنه يعني كسر تلك الأنا ، تلك الهالة من حولنا وإعادة بنائها مرة أخرى. أفضل أن آخذ ما يعرفه الناس منهم. لا أعرف ما الذي أريد تقديمه بدلاً من ذلك ، لكنني أعتقد أن هذا حدث يمكن أن يدعوهم من موقف إلى آخر. موقف يمكنك فيه النظر بطريقة مختلفة والتفكير بطريقة مختلفة. فكرة أن المجتمعات الشمولية لديها مشكلة في الأساس. تأتي وتدعو جمهورك إلى موقف جديد وتشارك في العالم الذي تريد اكتشافه. القصة هي أنه يتعين علينا الخروج من هذا الشكل التقليدي لاكتشاف عالم جديد وفهم ما يحدث من حولنا. مشكلتنا هي أننا لا نفهم ما يحدث حولنا.
هل ترى إمكانية تعويض هذه الفجوة؟
يجب أن يتحلى المسرح بالشجاعة ليهدم نفسه ويحطم ويعيد بناء نفسه. إذا أعاد البناء ، فربما يتم سد هذه الفجوة.
لقد ذكرت أن الناس أحرار في الصعود إلى المسرح أم لا. أحد الأسباب التي تجعلهم لا يزالون يرغبون في الصعود على خشبة المسرح هو أنه إذا تركنا المرحلة ، فسوف يملأها الآخرون بسرعة. إلى أي مدى توافق على هذا السبب؟
أنا لا أقبل هذا السبب إطلاقا وأعتبره مبررا. أتذكر نفس السبب الذي أثير في عام 2018 وهو أنه إذا لم نعمل ، سيأتي أشخاص آخرون وقد ننسى. في الوقت نفسه ، كنت ضد هذه الحجة واعتقدت أنه إذا كان هذا هو سبب العمل ، فعندئذ لا ينبغي أن نعمل ، ولكن في النهاية ، هؤلاء الأشخاص هم الذين يمكنهم أن يقرروا ما إذا كانوا سيقومون بهذا العمل أم لا.
في غضون ذلك ، هل يمكن اعتبار الظروف المعيشية سببًا للاستمرار على المسرح؟
أفهم هذا وأتساءل كم من الفنانين الذين يعملون في المسرح لديهم وضع مالي جيد ، وأنا أعلم أنه مقارنة بهم ، هناك الكثير من الأشخاص الذين لا يتمتعون بحالة معيشية جيدة ، لكن المشكلة هي أن المسرح الأداء ليس فقط مشكلة لأنه لا يحل مشاكلك المالية ، إنه يضيف إليها فقط. كان هناك وقت كانت فيه الحكومة تغطي 100٪ من تكاليف إنتاج أحد العروض ، وسواء كان لديك جمهور واحد ، 100 أو 1000 ، فستحصل على أموالك ، لكن الآن بعد أن أصبح كل شيء يعتمد على الحضور ومبيعات التذاكر.؟ الآن عندما يقول مديرو المسرح أننا ندفع مقابل شيء يتماشى مع أهدافنا وأوامرنا وليس لأعمالك وأفكارك. إذن ، أصبح توفير سبل العيش من خلال التنفيذ بلا معنى قبل هذه الأحداث ، وهل يجب تنفيذه في ظل هذه الظروف؟ مع هذا القدر من الرقابة؟ هل يجب أن تستسلم لهذه الرقابة؟ في وقت من الأوقات ، كنا نفكر في كيفية تجاوز الرقابة فيما يتعلق بملابس فناني الأداء ، وخاصة النساء ، والآن علينا التفكير فيما إذا كانت المجموعة التنفيذية ، وخاصة الممثلات الإناث ، تريد الأداء بالشكل الحالي أم لا. ؟ وهل يمكن لهذا المسرح أن يفعل أي شيء على الإطلاق ، أم أنه مجرد فهد لا يفعل شيئًا؟ والأداء في ظل هذه الظروف ، في رأيي ، هو أن أصبح موظفًا في المسرح ، وأعتقد أنني يجب أن أؤدي تحت أي ظرف من الظروف.
وما الذي يسبب هذا الخوف من الوقوع في وضع معيش حرج؟
التحفظ. إنه يجلب الخوف والمحافظة والغطرسة.
ألا تعتقد أنه يجب عليك العمل تحت أي ظرف من الظروف؟
إذا كان هذا هو الحال ، فلديها نموذج ويجب على الجميع إيجاد نموذجهم الخاص. لقد فكرت في هذا من قبل وما زلت أعتقد أنه ينبغي القيام بأشياء صغيرة. يجب أن أفعل شيئًا حتى لا يرن عقلي. عمل لا أفكر فيه برخصته ولا حتى دخله. في الشكل التقليدي للمسرح ، لن يقع حدث مهم ويفقد أهميته.
أفكر كثيرا في ما هي أهمية الكلمات التي أقولها الآن؟ لا شئ! ربما فقط السجل التاريخي لموقف ما ، وإلا فإنه لا يهم. أريد أن أقول إن الحديث عن المسرح ليس مصدر قلق في الوقت الحالي ، لا تعليمه ولا تأديته ، لأن الأحداث الرئيسية تحدث بطريقة أخرى وفي مكان آخر.
على الرغم من أنك تؤمن بشدة بالحوار.
نعم ، أنا أؤمن بشدة بالحوار ، لكن في بعض الأحيان أتساءل عما إذا كان لا يزال مهمًا؟ والجواب الذي أجده في هذه الحالة هو لا! غير مهم. في الوقت الحالي لا يمكنك تجاهل ما يحدث ، عليك مشاهدته والعرج إذا استطعت. الحقيقة هي أن كل شيء يسير على ما يرام ، والبطل (البطل) والشخص المنافس (ضد البطل) يتم تحديهما بحق مع بعضهما البعض ، ولا شيء يضاهي ذلك ، ولا تصبح أنتيجون ولا أي شخصية أخرى في الدراما مهمة. لأنه تجاوز كل هؤلاء وتجاوزهم. الشخص الموجود في الشارع يريد أن يقلب شيئًا رأسًا على عقب ويخلق غدًا أفضل ، وهو شيء لم نفعله ، لكن الثمانينيات والتسعينيات ستفعله.
وهل يمكنك مواكبة ذلك؟
على الأقل لا ينبغي تركها وراءنا.
ونحن بالفعل وراء؟
أعتقد أننا تخلفنا عن الركب. هل يمكن أن يكون المجتمع المسرحي كمهنة سلبيًا جدًا؟ هذا يعني أن الصوت جاء من الحوائط التي نجلس فيها ، ولكن ليس من المسرح المنزلي. لماذا ا؟ بسبب التحفظ الناجم عن الاعتماد على ميزانية وزارة الثقافة والإرشاد الإسلامي واحتمال انقطاعها. لا أريد أن ألتصق ببيت المسرح. أريد أن أقول أنه عندما تحدث مثل هذه الأشياء ، فإن عالمنا ومشاكلنا واهتماماتنا تتقلص.
وبهذه التفسيرات ، لماذا نظل نعتقد أن المسرح هو الفن الأهم بين الفنون السبعة؟
لأنه بمجرد أن تفكر في تشكيل مسرح ، مجتمع ، مستعمرة ، تتشكل حياة أسرية. مجتمع يجب أن تستمع فيه إلى بعضكما البعض ، وتحترم بعضكما البعض ، وتحظى بالاحترام المتبادل.
ومع ذلك ، في الوقت الحاضر ، لا تقوم هذه الحياة الأسرية حتى بأبسط أعمالها ولا يمكنها إقامة حوار حتى بين أفرادها ، ناهيك عن أولئك الذين هم خارج هذه الحياة. هذا المسرح ليس له غد لأنه لا يستطيع تجاوز الوضع القائم. إما أنه لا يملك شيئًا وهو غير مرئي ، أو أنه كسول جدًا وكسول لدرجة أنه فقد القدرة على الحركة. المشهد الذي يدور في الخارج هو مشهد أكبر وأفراده أناس أكثر جرأة. الأشخاص الذين يعرفون أجسادهم جيدًا لدرجة أنهم لا يحتاجون إلى أي تعليمات. الهيئات غير المحصورة وتعرف كيف تصرخ وتتصرف ؛ مسرحنا القديم والفاسد لا يعرف ماذا يفعل ضدهم إلا إذا كسر نفسه أو يتم تدميره.
وهل تعتقد أن هذا الكسر سيحدث؟
ليس لدينا خيار آخر. سواء قبلنا أم لا. يجب قبول أن شيئًا ما يحدث ومن الآن فصاعدًا لا يمكن المضي قدمًا في الترتيب السابق. طريق الغد ليس الطريق الذي سلكناه حتى اليوم. يجب البحث عن طريق الغد في مكان آخر. هذا الشكل من التقادم ، هذا الخضوع للتدقيق لن يكون له مكان في هذا المسار ، وفي المقام الأول ، يجب سحق وتدمير تفكير الرقابة الذاتية هذا. لذا فنحن أمام مسرح الناس أمامنا مهمة صعبة للغاية لأننا متأخرون.