عن دريوش مهرجوي ومسعود جعفريجوزاني بمناسبة أعياد ميلادهما / سينما شيرسنجي بار فراز

مطبعة تشارسو: ربما ، في خضم العواصف الاجتماعية ، يمكن تفسير الكتابة عن أشخاص ثقافيين مهمين في أعياد ميلادهم على أنها سعيدة ، لكن وفقًا لمؤلف الروائع الثقافية ، فهم دائمًا من أكثر الأشخاص تعاطفًا وإصلاحًا في المرور بالعواصف ، وتذكرهم ومخاطبتهم وآرائهم يمكن أن يكون بمثابة منارة ، فبحر في أمواج مضطربة يمنع المجتمع من الضياع والضياع ، وخاصة الأجيال الشابة. قرب أعياد ميلاد داريوش مهرجوي ومسعود جعفريجوزاني (بفارق يوم واحد) ، وكلاهما يعتبر فخرًا لثقافة وفن هذه الأرض ، كنت أستخدم ذريعة لمخاطبة حضورهما الثقافي الفعال ، وربما هذه هي أقل مهمة ممكنة بالنسبة للفنانين. أعمالهم متجذرة في الثقافة الإيرانية وقد أضافت إلى مصداقيتها ، وعلى الرغم من ارتفاعات وانخفاضات التصوير السينمائي ، كانت حياتهم المهنية دائمًا مشرفة ومهتمة ، ولم يفقدوا أنفسهم أبدًا في دوامة من الإجراءات والأوامر. بالطبع ، لقد دفعوا دائمًا ولا يزالون ثمن استقلالهم من خلال إضاعة سنوات من حياتهم وعدم وضع خططهم ونصوصهم القيمة. مهرجوي وجوزاني ، مع فارق في العمر يبلغ حوالي 10 سنوات (واحد على عتبة ثلاثة وثمانين عامًا والآخر أربعة وسبعين عامًا) ، كلاهما متعلم في أمريكا. درس مهرجوي الفلسفة في جامعة UCLA المرموقة ودرس جوزاني السينما في جامعة ولاية سان فرانسيسكو ، ومن المثير للاهتمام أن كلاهما ، بينما كانا على دراية بالثقافة والفن العالميين ، فإن حياتهما وأعمالهما مليئة بالميول المحلية والعرق الإيراني ، و كلا المشروعين غير المصنوعين هما أكثر من مجرد أعمالهما ، فهي ليست مصنوعة ، فهي ليست أقل.
في أواخر الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي ، كان مهرجوي أحد رواد السينما الحديثة المهمين ، المعروف باسم موج نيو ويف ، بإنتاج أعمال مثل بقرة (48) ، السيد هولو (49) ، بوستشي (51) ومينا. دائرة (53) وكذلك من خلال إخراج 19 فيلماً أبرزها المستأجرين (65) ، هامون (68) ، بني (69) ، سارة (71) ، بيري (73) ، شجرة الكمثرى (76) ، ضيف أمي (82) وسنتوري (86) ، يعتبر من أهم صناع الأفلام وأكثرهم تأثيراً ثقافياً ، الذين تمكنوا على مدى أربعة عقود تقريباً من التعبير عن قضايا مهمة بصيغة ، بالإضافة إلى إقناع المثقفين والنقاد ، أيضا جذابة للطبقة الوسطى من عشاق السينما. يمتلك مهرجوي واحدًا أو أكثر من الأعمال المهمة في مسيرته الغزيرة في معظم الفئات. في مجال قضايا البقرة والشرك الريفي ، في مجال موسيقى القنطور واللامينور ، في ما يسمى بالسينما الساخرة للمستأجرين وإلى حد ما ضيف الأم ، وفي مجال التعامل مع قضايا المرأة وأبعادها المختلفة ، أفلام Banu و Sara و Pari و Leila في مجال السينما الشعرية – فيلم Pear Tree الحنين إلى الماضي وفي مجال المشاكل والقضايا الاجتماعية مثل Mina Circle و Tenants و Bemani و Naranjaposh (على الرغم من أن معظم أفلامه لديها المزيد أو أقل من الجوانب الاجتماعية) وفي مجال اهتمامات هامون الفلسفية. يُظهر هذا العدد نظرة فاحصة وعرضية على مجتمع صناعة الأفلام وبالطبع أرستقراطيته في لغة السينما. يتمتع مهرجوي بشخصية مثيرة للاهتمام مشتق منها أيضًا الحالة المزاجية لأفلامه. من جهة ، تظهر علاقته وصداقته بأشخاص عظماء مثل داريوش شايجان ، وغلام حسين السعيدي ، وهاجر دريوش اهتماماته الفلسفية والاجتماعية ، ومن جهة أخرى ، شخصيته الهادئة والفكاهية والهادئة ، والتي في بعض الحالات على وشك البهجة وعدم أخذ أي شيء على محمل الجد ، حتى لو كان يتحدث ويحلل حول موضوع مهم. هذا المزيج الذي يبدو غير متناسق في تشكيل أعماله يجعله أيضًا يعبر عن قضايا مهمة وأساسية بنبرة بسيطة وروح الدعابة في بعض الأحيان ، والتي تكون أكثر إرضاءً للجمهور وتنأى بنفسه عن عمد عن النغمة القاتمة في الغالب للأفلام الاجتماعية والثقافية. يمكن رؤية ذروة هذا الرأي بوضوح في فيلم Hamon والمستأجرين ، وهو أحد أهم الأفلام في حياته المهنية. معظم الشخصيات التي لا تنسى في أعماله هي أيضًا مثل هذا. أكثر الممثلين نجاحًا في أعماله ، مثل الناجين من عزة الله تسمامي وخسرو شكيبائي ، هم أولئك الذين استطاعوا التعبير عن هذه التقلبات في الشخصية في الوقت الحالي. مع الاستفادة المباشرة أو غير المباشرة من أعمال سعيدي ، هدايت ، جولي تارغي ، مورادي كرماني ، بوشنر ، سالينجر ، إبسن ، بيل ، غوغول ، إلخ ، مهرجوي هو أنجح صانع أفلام إيراني يعبر عن الأعمال الأدبية بأفضل طريقة في العالم. لغة السينما. استخدم مهرجوي وقت الفراغ القسري وغير المرغوب فيه بين أفلامه من خلال كتابة كتب مثل “من أجل فيلم روائي طويل” ، “ذلك الوصول الملعون” ، “رحلة إلى أرض الملائكة” ، “السفر” في شكل سردي أو ترجمة أعمال مثل “البعد الجمالي لواقع العمل / ماركوز” و “الهولوغرافيك وورلد / تالبوت” و “جونغ ، الآلهة والإنسان الحديث” تحقق أفضل استخدام في استمرارية الإنتاج الفني والإبداع في مسيرته المهنية. لسوء الحظ ، كان مهرجوي في هذه المهنة الغزيرة يكافح من أجل صناعة الأفلام لفترة طويلة ، وأصبح عمله الأخير “لامينور” ممكنًا بعد عدة سنوات من البطالة بفضل مساعده السابق دارميشيان.

بدأ مسعود جعفري جوزاني مسيرته السينمائية بعد الثورة بالفيلم الناجح الطرق الباردة (63) وفي فيلمه الثاني Shirsangi (65) قدم مثل هذا الفيلم الفعال والجيد الصنع من حيث المعنى والموضوع وكذلك من حيث الشكل والهيكل. ناقش جوزاني أيضًا مواضيع مهمة في أعماله اللاحقة ؛ لقد أخذ من سرد لحظات من تاريخ إيران في فيلم Darm Tandbad (67) ، والذي صور بعد سنوات هذا النوع من سرد التاريخ بطريقة أكثر اكتمالاً وتحديدًا (من كفاح ميرزا ​​كوتشوك خان إلى الحرب الإيرانية العراقية) في المسلسل التلفزيوني Stargesh Dar Cheshm Bad أفلام معاصرة مثل رجل ودب (71) قادم من العمر (77) وخلف جدار الصمت (95) ، كل منها يشير إلى مشكلة اجتماعية. في مجال السينما الساخرة ، أظهر أنه يستطيع التعبير عن كلمات مهمة في هذا النوع من خلال صنع إيران برجر (93). تمامًا كما في Del و Dashneh (73) ، مع الجو المناسب ، أعطى قصة مثيرة وتجارية نكهة محلية وإيرانية. جوزاني فنان ومؤلف كتب ، بالإضافة إلى كتابة سيناريوهات أعماله ، عدة سيناريوهات لمخرجين آخرين. كما كتب سيناريوهات مثل Baskerville و Khajeh Nasir Toosi و Poriya Vali و Korosh كبير و Yaqoob Leith و Behesht Tabehkaran في أوقات مختلفة ، والتي ، على الرغم من أنها وصلت في كثير من الأحيان إلى مرحلة ما قبل الإنتاج ، لم يتم إنشاؤها لأسباب مختلفة. لعبت جوزاني دورًا مهمًا وفعالًا في إنتاج وإطلاق المشاريع المختلفة. أفلام مثل سايح خيال (دلير ، 1969) ، سينما الممثلين ناصر الدين شاه (مخملباف / 1970) ، تشيشميشة (كاريبيان / 1979) ، جروب شود بيا (شاه حسيني / 1983) ، خط خاص (كياي / 1992) ، حكايت أشاجي (رمضان زاده) / 1993) و … جوزاني شخصية تقيّة وهادئة وحساسة ومهتمة بشدة بتاريخ وثقافة إيران ونبلاءها. في السنوات القليلة الماضية ، شاهدت من بعيد وعلى نطاق واسع مدى تقدمه في عملية إطلاق مشروعه الجديد ، جنة المجرمين (وهي قصة مثيرة للاهتمام تستند إلى الحقائق التاريخية لثلاثينيات القرن الماضي في إيران وتتعامل مع الأحداث الهامة في تاريخ البلاد المعاصر في نصها وخلفيتها). التصاريح والتنسيق وتوفير رأس المال اللازم (وهو أمر ملحوظ جدًا لمثل هذه المشاريع التاريخية مع زيادة التضخم) بطريقة تمكنه من الحفاظ على استقلاليته وعدم الوقوع في فخ أوامر المستثمرين الملونة ، قد أرهقت عقله وجسده. سيصبح هذا المشروع بالتأكيد عملاً جذابًا ودائمًا من خلال التحول إلى سلسلة ومظهر جوزاني الخاص.

كنت أتمنى دائمًا أن يكون المدراء والمسؤولون حاضرين في المجالات الثقافية الذين ، من خلال تأمين الميزانيات اللازمة والموافقة عليها وبثقة تامة في أساليب عملهم ، لن يتركوا صانعي الأفلام مثل مهرجوي وجوزاني يفقدون لحظة من الإبداع وعقولهم وفرصهم في الحلقات المفرغة لرأس المال والبيروقراطيات ، والاستهلاك الإداري من الإنتاج إلى التحرير. ربما لا تستطيع الأفلام الحديثة لهؤلاء المخرجين إرضاء رأي الخبراء بالمقارنة مع أعمالهم الرئيسية ، لكن من المهم جدًا الانتباه إلى بعض النقاط في هذا الصدد ؛ أولاً ، الأعمال التي أنتجها صانعو الأفلام هؤلاء لا تعكس كل قدراتهم وكانت العمل الوحيد الذي كان من الممكن القيام به في ظل هذه الظروف ، وليس بالضرورة عملًا يعكس جميع اهتمامات يوم المخرج ؛ شيء آخر هو أنه في الظروف العمرية لهؤلاء الشيوخ ، لا يمكنك بالتأكيد أن تتوقع التغلب على ذروة النجاح كما في الأربعينيات والخمسينيات من العمر ، وآخر شيء هو أنه في هذا الخطأ الفادح الذي يحكم رأس المال والإنتاج والأجور والفرز والإدارة ، صانعو الأفلام المستقلون بعيدون بعض الشيء عن الواقع. في النظم الثقافية الصحيحة ، هناك آلية يجدها صانعو الأفلام مثل ديفيد لين وكلينت إيستوود في إمكانية صنع أفلامهم المفضلة ونقل تجاربهم حتى في سن التسعين ، لكن صانعي الأفلام المختلفين لدينا مثل مهرجوي وكيمياي وتكفاي وبايزاي و Zindyadan Hatami و Sinaii و … يشعرون بالسوء وسط التروس المحبطة للبيروقراطية الإدارية والتمويل والتدقيق والفحص وما إلى ذلك لدرجة أنهم إما يصابون بالاكتئاب والعزلة ، أو تأتي إليهم الأمراض والشباب ، أو يفضلون مكانًا آخر لأنشطتهم ، أو لا تُرى أعمالهم ، ويصبح أقل مما يمكن أن يكون. بينما لم يتم إنتاج العديد من تصميماتهم ونصوصهم البارزة. في النهاية ، أتمنى لهذين المخرجين المثقفين الصحة والسلام والإنتاج والإبداع ، وآمل أن يكون ظلهم مثمرًا ودائمًا.

///.