كنز من لم يُسمع به، صندوق من لم يُقال

صحافة شارسو: أمين الله رشيدي هو أحد هؤلاء الفنانين الذين ليس من السهل الحديث عنهم، فهو أحد الأشخاص القلائل الذين يحملون تاريخًا موسيقيًا. ورغم أن عمره يقارب المئة عام، إلا أنه يتحدث عن بعض الذكريات بدقة شديدة كما لو أنها حدثت له بالأمس فقط؛ كما يقوم بتأليف الأغاني، على الرغم من أننا نتذكره أكثر كمطرب مخضرم. في عام 1325، هاجر من مسقط رأسه كاشان إلى طهران وانضم إلى إذاعة إيران. وله العديد من الأعمال الموسيقية؛ مع أنه هو نفسه يقول أن أعماله أكثر من هذه بكثير.

الرشيدي في نفس الوقت في البرامج موسيقى وقد غنى الجيش، الذي تم بثه على إذاعة إيران، في أوركسترا بقيادة علي تجفيدي، وبالطبع شارك أيضًا في العديد من البرامج الإذاعية لمحمد بحرلو. ويقال أن رشيدي قام بتأليف حوالي 120 أغنية خلال مسيرته في إذاعة إيران، كما أنه كتب أيضًا كلمات بعض مؤلفاته، بالإضافة إلى ذلك، يتم تذكر أفضل وأفضل أعماله بأغاني توراج جاردان وبارفيز فاكيلي. . تم أداء العديد من مؤلفات هذا المغني المخضرم من قبل الأوركسترا رقم 1 و 2 في إذاعة إيران، والتي هي نتيجة للتعاون مع عظماء مثل حبيب الله بديع، برويز ياهاغي، همايون خرام، رضا يافاري، أوفيليا بيرتو، محمد ميرنقيبي، أنوشيرفان روحاني وولي الله البرز و… . ذهبنا إلى هذا المغني وأجرينا معه محادثة صادقة ستقرأونها بالتفصيل أدناه.

يشرح أمين الله رشيدي كيف دخل إلى الراديو: “في عام 1325 انتقلت من كاشان إلى طهران، وكان ذلك هو الوقت الذي اكتشفت فيه أن إذاعة الجيش تقدم برنامجًا موسيقيًا كل ليلة خميس في الساعة السابعة صباحًا، وهو الوقت الذي في ضيافة السيد تاجيفيدي وعدد من الموسيقيين ويتم تنفيذ آخر ومضاعف. كان مذيع هذا البرنامج رجل يدعى “أمير سليماني” الذي دعاني للظهور في برنامج موسيقى الجيش وتقديم العروض. عندما ذهبت إلى هناك وقمت بتقديم برنامج موسيقي، تم الترحيب بعملي وعرضوا علي تقديم عروض منتظمة لإذاعة الجيش. ومنذ ذلك الحين، بدأ هذا التعاون وكنت أتواجد بانتظام في الراديو. في ذلك الوقت، لم تكن مرافق التسجيل و… قد أتت إلى إيران، وقمنا بغناء جميع الأعمال على الهواء مباشرة، وبالطبع من الصعب حقًا الغناء على الهواء مباشرة، لكننا غنينا، حسنًا، كنا صغارًا وشجعانًا في ذلك الوقت، ولم نفعل ذلك. “لا أعتقد حتى أننا قد نغني بشكل خاطئ. لا توجد أشرطة أو آثار متاحة.

ويذكر الرشيدي كذلك العصر الذي أصبحت فيه مرافق الأشرطة والتسجيل متاحة. ويقول: “بعد عام 1933، عندما دخل نظام التسجيل على الأشرطة إلى الراديو، تم تسجيل العروض سواء في البرنامج الإذاعي والتلفزيوني أو في برنامج الجيش، ولا أزال أملك تلك الأشرطة”.

وفي هذا الحوار، يشير الرشيدي مراراً وتكراراً إلى أرشيفاته المتنوعة والكنز الذي يحتفظ به، ويقول: “لدي عالم وكنز من الموسيقى وما زلت أحتفظ بهما، ويأتي الأشخاص المهتمون إلى منزلي لرؤية هذا الأرشيف”.

أود أن يعود أمين الله رشيدي قليلًا إلى الوراء، إلى متى جاء إلى طهران وما هي الصفوف التي كان يحضرها. يروي ذكرياته على النحو التالي: “أولاً، عندما أتيت إلى طهران، ذهبت إلى صف الإخوة المؤمنين، بالطبع، كان تعليمي في الأصل في المعهد الموسيقي، الذي يقع في مكان قاعة روداكي اليوم. ذهبت هناك ورأيت إعلانًا يفيد بقبول طلاب الغناء وذهبت أيضًا للمشاركة في دروس الغناء والموسيقى. ذهبت إلى صف التدوين مع الإخوة المؤمنين والمعارف، وبالطبع تعلمت النوتة بنفسي في المعهد الموسيقي، تعلمتها بسرعة كبيرة. حتى عندما كنت أسير في الشارع، كانت أغنية ما تتبادر إلى ذهني أحيانًا وأكتبها هناك في الشارع. وكان أحد أساتذتي هو الأستاذ المحترم الراحل موسى خان معروفي. الدكتور مهدي فروغ كان أحد أساتذة الفنون الجميلة وكان مدرساً صوتياً في المعهد الموسيقي وسمعت أنه سجل أعمالاً غير متوفرة الآن. حسنًا، أذكر أن السيد فروغ نصحنا بعدم إضافة كتابة في الأغنية. وقتها كنت أضيف كتابة، طبعا كانت أقل من الكثير، لكنه قال إن هذه الأشياء عفوية تماما. وكان السيد فروغ يقول أن لديه أستاذاً يدرس الموسيقى في نفس المعهد الموسيقي وتلقى تعليمه في ألمانيا، وقال إنه في ألمانيا، عندما ذهب المغنون الإيرانيون لتسجيل الأغاني، كانوا يكتبون كثيراً، وكان الطلاب الألمان لم أحب هذا النوع من الكتابة الإضافية على الإطلاق. كان يعتقد أن الكتابة يجب أن تكون بطريقة يحبها الأجانب ويحبونها.”

أسأله ما رأيك في هذا، فيقول: “ليس لدي مثل هذه الكتابات في أغنياتي وكتاباتي صغيرة وناعمة، لدي كتاباتي الخاصة”. لقد أدركنا وعلمنا أن تلك الكتابات ليست ضرورية على الإطلاق وهي في الواقع إضافية. لقد عملت بهذه الطريقة في ألبومي الأول الذي يحمل اسم “مورج سحر” والذي أغني وأكتب فيه، واستمريت على نفس المنوال فيما بعد.

لكن في عام 1328، أصبح موسى معروفي الوسيط بين الرشيدي وعلي محمد كاظم ميثاق، قائد إحدى فرق أوركسترا الإذاعة الإيرانية. وفي نفس العام بدأ الرشيدي مشواره كمطرب وملحن في الإذاعة، وقام لأول مرة بأداء أغنية “ألم فراق” من ألحان موسى معروفي مع فرقته الموسيقية في الإذاعة. يقول رشيدي المزيد عن موسى خان وعمله في الراديو: “لقد جئت للتو من كاشان، وشاهدت إعلانًا في معهد الموسيقى الإيراني الموجود في شارع عرفة. ذهب مانافي للتسجيل. وعندما ذهبنا مع الأطفال إلى الراديو وتم قبولي، قال لي أحدهم وهو غاضب يا أستاذ الرشيدي، هذه الموسيقى ليست مفيدة على الإطلاق اليوم، والأصل موسيقى قديمة، وذهبت و لم يعد أبدا. لقد كنت مبتكرًا منذ صغري. من أجل الابتكار، لا يمكنه الذهاب ودراسة فصله. ذهبت إلى موسى خان معروفي وتعلمت العزف على القطران. ثم غنيت إحدى أغاني موسى خان الشهيرة مع قصيدة لأحد الشعراء “بيتا بانجار كيز غام عشقت / تشيشم خونبارام تشو داريا” عندما سمع موسى خان هذا مني، قال لمشغلي الراديو إذا كنت تريد مغنيًا هذا هو المغني الذي يعرف النوتة ويلحن ويغني الأغنية بنفسه ولا يسبب لك أي مشكلة. هذا ما قاله موسى خان، ويا ​​له من شرف عظيم بالنسبة لي أن يتم تقديمي من قبل مثل هذا الشخص الموثوق الذي لن ينكر أحد كلماته.”

ويشير الرشيدي مرة أخرى إلى أرشيفه الغني ويشكو من عدم إعطائه القيمة التي ينبغي أن يكون عليها. “الأغاني التي قدمتها أو الأعمال التي غنيتها في الإذاعة والتلفزيون وسجلتها، كلها عندي في الأرشيف؛ كنز لا مثيل له في إيران. والآن بقي لي مكان تقديمه. لدي كل منهم. لقد التقط لي السيد مرتضى مؤمني صوراً لا مثيل لها في إيران. “أرشيفي كامل وعظيم. ما هي الكنوز المخبأة في خرائبي. بيتي مليء بالأعمال الموسيقية. بعد كل شيء، لا أعرف من أقول إن هذه هي التاريخ ولها قيمة.”

ويذكر عن برامجه أنه قبل عامين غنى في الإذاعة والتلفزيون أغنيات كانت ذات قيمة كبيرة، ويتابع: “تلفزيوننا دمر الغناء والموسيقى بالكامل، ومن الأفضل أن نقول إنه لم يعد موجودا”. النظام عندنا لا يريد الموسيقى والآلات والغناء على الإطلاق، ولن يستمع إلينا عندما نشكو. الموسيقى التي يغنونها على التلفاز ليست موسيقى على الإطلاق. لدي كنز من الأعمال المسرحية في حديقة إيرم في شيراز، والقصور الملكية و… لدي العديد من الملاحظات والمقابلات في عصور مختلفة، أنا كاتب أغاني وكاتب، وكتبي هي روايات رحلاتي أينما ذهبت. ما الذي يهمهم؟”

كما يؤكد الرشيدي أنه كان يبحث دائماً عن الأعمال الجديدة والمبتكرة وحاول ألا يتحيز فقط إلى التقاليد، فهي قديمة وكلاسيكية؛ حاولت العمل بشكل أكثر حداثة هناك وتقديم أعمالي مؤخرًا. يجب أن أقول أيضًا أنني لم أقم بالغناء في برنامج “قولها” وفي ذلك الوقت غنيت أغانيي الخاصة. بالطبع قيمة الأساتذة القدامى محفوظة في مكانهم. لقد عملوا بجد أيضًا وصنعوا الأغاني، ولكن في بلدي الرأي، الفن يعني الابتكار، لقد صنعت الأغاني بنفسي. وعلى الرغم من أن قيمة تلك الأعمال لا تزال في مكانها، إلا أنني كنت أفكر دائمًا في الابتكار والإبداع”.

ويعلق على الإبداع والحداثة بقوله: “في رأيي، هذا أمر وهبه الله ويجب أن يكون في وجود الإنسان. الأعمال التي يعرضها المطربون على شاشة التلفزيون اليوم هي مجرد ضجيج وليس لها موسيقى أو صوت. باعتباري مغنيًا وملحنًا قديمًا، لدي الكثير من الأغاني التي لم يتم تأديتها، ولكن من سيقدرها. الآن كل هذه متوفرة، ولكن للأسف ضاع الكثير منها ولا يوجد من يؤديها، حتى أنني كتبت ملاحظاتهم وهي جاهزة وجاهزة مع أشعار أعظم الشعراء والملحنين الإيرانيين، ولكن من يجب أن أفعل؟ أخبر هذه القصة ل؟

ويذكر الرشيدي أول أغنية لحنها، وهي أغنية تذكره بسيده الصوفي في كاشان عندما روى له قصة مرغ حق؛ “كنت كاشان حتى كان عمري 20 عامًا وقمت بتأليف أغنية عندما كان عمري 12 عامًا تقريبًا. قصة مرغ حق لمعلمتي كان لها تأثير كبير علي، ووقتها جعلتني أكتب أغنية عندما كنت طفلا.

ويتوقع الرشيدي، الذي يتحدث عن صحفه وأرشيفه ومقابلاته، أن يتم تقدير هذا الكنز ويشكو من أنهم وفنونه لم يعطوا الأهمية التي ينبغي عليهما، وربما لا يكون التوقع كثيرًا بالنسبة لشخص يبلغ من العمر 100 عام. الموسيقار المخضرم.

///.