مقابلة مع ريوسوك هاماجوتشي ، مدير “قيادة سيارتي” / يمكننا أن نكون مستمعين أفضل

قاعدة اخبار المسرح: عندما شاهد الكاتب والمخرج الياباني ريوسوكي هاماجوتشي لأول مرة محرك التوربو الأحمر الفرعي 900 من فيلمه الشهير “Drive My Car” ، أدرك أنها السيارة التي يريدها. مرت ثلاثون عامًا على ولادة السيارة ، لكنها كانت خالية من العيوب ومناسبة تمامًا للاستخدام في الأفلام.

بينما لم يفوز أحد بالجائزة في موسم الجوائز ، حظي فيلم Hamaguchi باهتمام كبير. بدأ نجاح فيلم “Drive Me” العام الماضي في مهرجان كان السينمائي ، حيث فاز في المسابقة الرئيسية بجائزة أفضل سيناريو لهاماغوتشي وزميله تاكاماسا ، بالإضافة إلى جائزة فايفر وجائزة الكنيسة العالمية.

على الرغم من نجاحه في مهرجان كان ، إلا أن الفيلم لم يحقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا في اليابان نفسها ، حيث حصل على 250 ألف دولار فقط من أغسطس إلى نهاية العام الماضي ، على الرغم من أنه فاز لاحقًا بثماني جوائز في حفل توزيع جوائز الأوسكار اليابانية. مع بداية موسم جوائز الأفلام في الأشهر الأخيرة من عام 2021 ، وصل فيلم “Drive Me” فجأة إلى ذروته وتصدّر تقريبًا كل قائمة من نقاد السينما في أمريكا الشمالية ، مدعياً ​​أنه المنافس الرئيسي لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم روائي طويل دولي.

جاءت المفاجأة الكبرى عندما تم ترشيح الفيلم لأربعة أفلام في حفل توزيع جوائز الأوسكار رقم 94 لأفضل فيلم وأفضل مخرج وأفضل سيناريو مقتبس وبالطبع فيلم روائي دولي. كما هو متوقع ، فاز فيلم “Drive Me” بجائزة الأفلام الروائية الدولية ، ليصبح ثاني فيلم ياباني يفوز بالجائزة منذ فيلم “المغادرة” عام 2008.

Hamaguchi ، 43 ، و Takamasa قام بتكييف سيناريو “Drive Me” من قصة قصيرة تحمل نفس الاسم للكاتب الياباني الشهير Haruki Murakami. تتبع نسختهم المتقنة قصة يوسوكي كافوكو (الذي يؤديه هيدتوشي نيشيجيما) ، الممثل والمخرج المسرحي الذي يكافح مع الموت غير المتوقع لزوجته أوتو (ريكا كيريشيما).

يقبل كافوكو عرض إخراج مسرحية متعددة اللغات لـ “العم فانيا” لتشيخوف في هيروشيما. تطلب شركة المسرح من Yosuke عدم قيادة السيارة بنفسه وتوظف سائقة شابة تدعى Misaki Watari (Toku Miura) لتأخذ Yosuke على هذا النحو وذاك مع حبيبته Saab 900. اعترض في البداية ، لكنه استسلم بعد أن أظهر ميساكي أنه سائق ماهر. بينما يواجه كافوكو حقائق ماضيه التي لا تُنسى ، يستكشف الفيلم الحب والخسارة والتسامح ، ويستكشف كيف يتعامل الناس مع الآخرين وأنفسهم.

قبل حفل توزيع جوائز الأوسكار في 27 مارس ، أجرى سيانان مقابلة مع هاماجوتشي لمعرفة المزيد عن الفيلم والأفكار التي يعمل عليها.

بادئ ذي بدء ، تهانينا على أربعة ترشيحات لجوائز الأوسكار ، ما هو شعورك تجاه ترشيح اليابان لأول مرة لأفضل فيلم؟

بالطبع أنا راضٍ. لم أتوقع ذلك أبدًا. أعتقد أن حقيقة إمكانية ترشيح الأفلام غير الإنجليزية بهذه الطريقة تؤكد حقًا أن كل شيء يتغير وأننا جزء من هذا التغيير.

أردت أن أعرف عن صعب 900 فيلم أحمر جميل اسأل لماذا اللون الأحمر؟

في القصة القصيرة الأصلية (هاروكي موراكامي) ، كان هناك رسم فرعي أصفر. عرفت منذ البداية أنه لم يكن من الممكن استخدام آلة رسم ، لأن الأصوات مثل الريح تجعل الأمر صعبًا ، لكننا في الواقع رأينا بعض المطبات الصفراء. حتى ذات يوم جاء أحد أعضاء الفريق اللوجستي المسؤول عن ترتيب آلات الأفلام ومعه صعب أحمر ، وأتذكر أنني قلت لنفسي ، “واو ، يا لها من آلة جميلة”. عندما اكتشفت أنها كانت Saab 900 ، اعتقدت أنها ليست بعيدة عن الأصل. أردت أن تظهر السيارة في الفيلم بالطريقة التي رأيتها بها. لا يزال لديه تلك السيارة.

أعلم أن بروفتك تشبه ما يحضره كافوكو وممثلوه للعرض ، فلماذا تجهز ممثليك بهذه الطريقة؟

عندما يقول الممثلون أو يفعلون شيئًا لا يفعلونه عادةً عند لعب الشخصيات ، فإن أجسادهم تبدو غريبة ولا تتحرك بسلاسة كما هو متوقع عادةً. “هون يومي” (قراءة النص) هو تمرين في قول الكلمات التي لا يقولها المرء عادة. طلبت من الممثلين تكرار حواراتهم مرارًا وتكرارًا ، حرفيًا ، دون شعور. ما يحدث في النهاية هو أن فمك وجسمك بالكامل يعتادان على نطق الكلمات وتعلم أشياء ، مثل أين تتنفس. عندما يحدث هذا ، عندما اعتدت على أجساد الممثلين ، يمكنني أن أشعر بالتغيير في أصواتهم. عندما أسمع أصواتهم واضحة ، عندها أعتقد أننا جاهزون للتصوير.

الممثلون في المسرحية يستخدمون لغتهم الأم ، بما في ذلك اليابانية والكورية والماندرين وما إلى ذلك. هل حاولت إيصال رسالة من خلال القيام بذلك؟

الحقيقة هي أنه ليس لديه رسالة. بالطبع ، للكلمات معنى ، لكن الجزء الأكثر أهمية في تواصلنا هو لغة الجسد وملمس الصوت. هناك الكثير من المعلومات ، وإذا كنت تريد الخداع ، فسوف يلاحظ المشاهد. يجب أن نشجع ردود الفعل المتبادلة بين الجهات الفاعلة. اعتقدت أننا إذا قطعنا دائرة التبادل بناءً على معنى لغة الطرف الآخر ، فإن مثل هذه الأشياء ستحدث بسهولة أكبر ، ولا يمكنك لعب دور ما لم تنتبه.

يلعب بارك يوريم دور Lee Yoon-a ، وهو ممثل مسرحي من نوع كافوكو يتواصل مع الآخرين بلغة الإشارة الكورية. كيف استخدمت هذه الشخصية ولعب الأدوار في Park لاستكشاف الانفصال بين ما تقوله الشخصية وما يشعر به؟

أصبحت مهتمًا بلغة الإشارة عندما دُعيت إلى مهرجان أفلام الصم. تواصلوا بلغة الإشارة. شعرت بالغرابة حقًا. وجدت أيضًا أن لغة الإشارة هي لغة جسدية وتعبيرية أكثر مما كنت أعتقد. من أجل التحدث بلغة الإشارة ، يجب أن ينظروا عن كثب إلى الشخص الآخر ، لأنهم لا يستطيعون الفهم حتى ينظروا. أتذكر أنني كنت حقًا تحت المراقبة هناك وشعرت أنه إذا نظر إلي شخص ما بمثل هذا العمق ، فهذا يعني أنه إذا كنت سأكذب ، فيمكنه رؤية كذبي.

أعتقد أن استخدام لغة الإشارة وحقيقة أننا نعبر عن أنفسنا بشكل علني مرتبطان إلى حد كبير ؛ لذلك عندما قررت تكييف هذه المسرحية متعددة اللغات ، لم أرغب في استخدام لغة الإشارة كلغة للإعاقة ؛ أردت حقًا استخدام لغة الإشارة كلغة أخرى. كنت أبحث عن شخص ما ليلعب هذا الدور وقد صادفت بارك يوريم وشعرت أنه ممثل رائع.

العديد من مشاكل الشخصيات في “Drive My Car” و “Uncle Vanya” هي عدم القدرة على التواصل. وبعضهم بسبب خوفهم من أن كلماتهم لن تُسمع بالكامل. هل تعتقد أننا يمكن أن نكون مستمعين أفضل؟

أنا أؤمن بهذا حقًا. أفكر حقًا في مدى تحسن العالم إذا أصبح الجميع مستمعًا جيدًا. من خلال المقابلات التي أجريتها في أفلامي الوثائقية (ثلاثية توهوكو ، التي أُنتجت بعد زلزال وتسونامي عام 2011) ، أصبحت مقتنعًا أن هذا كان صحيحًا في حياة الجميع. إن امتلاك حياة شخصية يعني أن لديك شيئًا ما بداخلك تريد التعبير عنه ، ومن الصعب سماع العديد من هذه الكلمات. إنني دائمًا مندهش من قوة التعبير عندما أكون مستمعًا ، لكن في نفس الوقت أعتقد أنني يجب أن أستمع إلى نفسي. إنها ليست مجرد مسألة الاستماع للآخرين ، إنها أيضًا مسألة الاستماع إلى أجزاء من أنفسنا لا يمكننا تغييرها. أعتقد أنه ليس من الجيد رفض التعاسة التي بداخلنا تمامًا. أشعر أنني بحاجة إلى أن أكون صريحًا وصادقًا قدر الإمكان مع نفسي ومع الآخرين. أنا متأكد من أن العالم سيكون أفضل قليلاً إذا تمكنا من القيام بذلك.

«Drive My Car “و” Wheel of Fortune and Fantasy “هما أفلامك الأخرى في 2021 كلاهما يتعامل مع الأكاذيب والخداع وإيجابيات وسلبيات الاحتفاظ بالقصة ، سواء لإقناع الآخرين أو لإقناع أنفسنا. كافي تاكاتسوكي (ماساكي أوكادا) ، أحد ممثلي كافوكو ، يعترف بأنه يشعر بأنه “فارغ” من الداخل ، وهذا أمر منطقي نظرًا لأنه ممثل. تقصد ، مثل ، سالتينز وأمثالها ، إيه؟

لا أعتقد بالضرورة أننا يجب أن نلعب دورًا أو نكذب. أعتقد أن الطريقة التي نعيش بها بهذه الطريقة لا مفر منها إلى حد ما. أعني ، كلنا لدينا ميول ، أليس كذلك؟ يمكن أن يكون الكذب وسيلة قصيرة الأمد لإشباع هذه الرغبات. في الوقت نفسه ، أعتقد أننا نعلم جميعًا أن الأكاذيب هشة للغاية ؛ لأن الحقيقة لها جاذبية خاصة والبشر ينجذبون إليها. يوضح الفيلم هذا. في بعض الأحيان ، يمكن اعتبار دخول الإحساس بالحقيقة إلى وجهة نظرنا بمثابة فشل أو خسارة تقريبًا ، ولكن في نفس الوقت أعتقد أن شيئًا جميلًا جدًا يتشكل عندما تظهر الحقيقة حقًا. أنا مهتم جدًا بتلك اللحظة.