ألق نظرة على مسرحية “ما وراء المرآة” / الدهشة ولا شيء أكثر من ذلك

قاعدة اخبار المسرح: في أواخر الثمانينيات والتسعينيات ، اتُهمت المسارح الخاصة بجلب الابتذال إلى المسرح واستخدام الممثلين والشخصيات التلفزيونية والأفلام لجذب المتفرجين إلى المسرح الذين ، على المدى الطويل ، لا يصبحون جمهورًا عاديًا ولا يحضرون. بقاء هذا الفن. خلال هذه الفترة ، أتيحت الفرصة للعديد من الممثلين ، حتى الممثلين التلفزيونيين من الدرجة الثالثة ، للظهور على المسرح ، وكان عمل بعضهم مقبولًا والعديد منهم لا يطاق. لكن الخط الفاصل بين فن المسرح وبين هذه العروض الموسمية والموسمية كان واضحًا. لم يفاجأ الجمهور المسرحي الجاد بالمبيعات المرتفعة لبعض هذه المسرحيات ، ولم يقدم وكلاءهم مزاعم كبيرة حول المسرح. كان المسرح لا يزال مكان ولادة الممثلين الموهوبين الذين لم يكن لديهم خيار سوى المشاركة في المشاريع المرئية من أجل رؤيتهم أكثر.

كانت مسرحية “ما وراء المرآة” (علي سرابي) ، إذا عرضت في أحد المسارح الخاصة ، من المسرحيات العديدة التي تم إنتاجها بهدف البيع الجيد واستقطاب نفس المجموعة التي قد تذهب إلى المسرح مرة واحدة فقط ، بسبب بيجمان. في هذا الشكل من الأداء ، لم يكن مزعجًا وغير متوقع أن يهز الجمهور عندما دخل الممثل الشعبي المسرح ، أو التعبير عن المشاعر المفرطة أثناء النكات اللفظية. كان لدى Vahdat Hall هوية ومكان ، المسرحيات التي تم اختيارها لأداءها في القاعة كانت لها امتيازات ، لكن سبب أداء “Beyond the Mirror” في هذه القاعة لم يكن الحاجة إلى مرافق المسرح ولا جودة المسرحية التي احتاجت مقاعد للبيع أكثر من.

“ما وراء المرآة” أمر مذهل. هذه الدهشة لا تتركني حتى نهاية العرض. حجم النكات الجنسية مبالغ فيه وتعريف تحديات المعاشرة والملل الزوجي وأزمات منتصف العمر وما شابهها تنحسر إلى أبسط ردود الفعل الجسدية.
الميزانين متكرر ومحدود في أدائه “ما وراء المرآة”. يقف الممثلون على المسرح الثابت لبضع دقائق ويقولون حوارًا ، فالحركة لا تتم في خدمة الدراما أو لاستكشاف موقع الممثل وإحساسه ، والتركيز المفرط على النكات اللفظية يفاجئ المسرحية. “ما وراء المرآة” يشبه “إله القتل” أو “الجفاف والأكاذيب” حول تدهور المشاعر في العلاقة الزوجية ، وخلق الشقاق بين الأزواج وإغراء النأي بالنفس عن الأطر العرفية والأخلاقية ، ولكن في وفي رواية هذا القلق ، يسقط المتفرج ويضيع.

من المرجح أن يحقق “ما وراء المرآة” هدفه الرئيسي المتمثل في زيادة المبيعات ومشاركة الجمهور ، وهذا نجاح لفريق الإنتاج. لكن لا يمكن ذكرها على أنها تجربة ناجحة في سجل علي سرابي. لم يكن بيجمان جمشيدي ضعيفًا جدًا في أي من مسرحياته السابقة ، حتى في أول ظهور له على المسرح (الريح التي جفتك ، أخذني) وحتى في مسرحية “الزرنيخ والجولة القديمة”. إنه ممثل مجتهد وشعبي ، وإصراره على التعلم في المسرح جدير بالثناء ، لكن “ما وراء المرآة” لا يضيف شيئًا إلى مصداقية سجله. إنه يؤسس فقط مكانته كنجم مبيعًا وصنع المال في السينما والمسرح.

قبل سنوات عديدة ، ذكر محمد اليعقوبي في مسرحية “القمر في الماء” تعقيد العلاقات وانحسار الحب ، وكان الشاب علي سرابي من أفضل الممثلين على خشبة هذه المسرحية. بعد سنوات قليلة ، في “جفاف وأكاذيب” ، تطرق اليعقوبي إلى الملل في العلاقات الزوجية والاختلاف في المظهر والمشاعر والميول الجسدية بين الرجل والمرأة في شكل مسرحية رائعة وتدني الأداء. في أحد أجزاء المسرحية ، كان هناك سرير على المسرح ويمكن رؤية الزوجين الرئيسيين للقصة على السرير. ومن المفارقات أن علي سرابي قدم واحدة من أفضل مسرحياته في “الجفاف والأكاذيب”. لمقارنة وجهات نظر المخرجين حول موضوع ما ، يمكنك مقارنة حضور مهدي باكدل في دور رجل جذاب ومتنوع مع شخصية باتريك وأدائه في “ما وراء المرآة”. ما يجعل مسرحيات جاكوبي فريدة من نوعها ونبوية وعميقة هي الطريقة التي يبدو بها. مخرج ينتقد ، إلى جانب العلامات والأمثلة الواضحة ، التعقيدات والتقارب والتباعد في الحياة اليوم.