من أجورا إلى العصور الوسطى بحثًا عن معنى الفن

وكالة أنباء فارس – مجموعة الفن والإعلام: في العصر الحديث ، لم تعد “الكتابة” و “النظرية” مجرد “ملحق” للأعمال الفنية ، أي أنه لا يُفترض بها أن تقابل “الكتابة (النظرية ، النقد ، التحليل ، إلخ.)” / “عمل الفن “مع بعضنا البعض. للتميز والاختيار ، بعبارة أخرى ، في عالم اليوم ، يكون الخط الفاصل بين الأعمال الفنية ونظرية الفن غير واضح ولا يمكن تخيل أحدهما دون الآخر ، وهذا هو السبب في أن الكتابة عن الفن ونظرية الفن مكانة مهمة في مجال الفن المعاصر. مكرسة.

في هذا التقرير ، بحجة الطبعة الثالثة والثلاثين من معرض الكتاب ، سنلقي نظرة سريعة على كتابين منشورين حديثًا حول ماهية الفن ؛ “الفن في الأجورا المعاصرة” و “الفن في اللاهوت: من عصر ما بعد الحداثة إلى العصور الوسطى”.

تعود جذور الفن اليوم إلى مدن بوليس ، اليونان القديمة والعصور الوسطى ، في العصر الذهبي لليونان القديمة ، احتل الفن مكانًا مهمًا للغاية وتم تنفيذ المآسي والكوميديا ​​في العديد من المدن. في شرطة اليونان القديمة ، لعبت agora (الساحة) دورًا رئيسيًا في تشكيل الأعمال الفنية. كانت الأغورا أو الساحات هي الأماكن التي يؤدي فيها الفنانون أعمالهم. في الواقع ، في ذلك الوقت ، كانت الأغورات والأعمال الفنية التي تم تأديتها فيها تجسر الفجوة بين الحكومة والشعب. هذا يعني أنه عادة لم يكن الناس قادرين على نقل رسالتهم إلى الحكومة ، لكن الأغورات كانت أماكن / مساحات سمحت بالحوار بين الشعب والحكومة.

من ناحية أخرى ، فإن “العصور الوسطى” ، والتي يشار إليها خطأً باسم العصر الأسود (لأنه في هذه الفترة ، تم إنشاء أعمال دينية قيّمة جدًا ، والتي يشار إليها باسم روائع تاريخ الفن) هي مصدر التكوين معنى الفن في المنصب وحالته الحالية ، ومن هنا جاءت فكرة الإبداع المتجذرة في مفهوم الكآبة ، من قلب المدرسة الليلية (مدرسة أدبية تشكلت في أواخر العصور الوسطى. تؤمن هذه المدرسة بأن للإنسان أربع حالات مزاجية: مزاج جيد ، مزاج سيء ، حيازة على الذات وحزن ، وهذا الخلق الأخير ، أي الكآبة ، مرتبط بالعزلة والعزلة والوحدة والمعاناة ، وكذلك الإبداع والعبقرية. والغريب أن هذا الموقف له حدود ضيقة مع الجنون. “رسام عصر النهضة” ألبريشت دورر لديه نقش مشهور يحمل نفس الاسم ؛ الحزن هو عنوان هذا العمل). منذ أواخر العصور الوسطى ، عندما كانت هذه الصراعات حول ماهية الفن ، إلى القرن العشرين ، وحتى اليوم ، خضع مفهوم الفن دائمًا لتغييرات مختلفة ، وتغير معناه دائمًا إلى العصور.

تشكلت فكرة “الفن المعاصر” في عالم الفن من عام 1960 فصاعدًا. الفن المرئي هو تخصص يتخلى عن مناهج مثل “التمثيل” و “التمثيل” و “الشكلية” ويمكن صياغته على أساس “الأفكار”. على الرغم من أن العديد من الكتب حول نظرية الفن ونظرياته قد تمت ترجمتها وكتابتها منذ سبعينيات القرن الماضي ، فقد تمت مناقشة ماهية “الفن المعاصر” على مر السنين. ما هو معاصر وما هو غير معاصر كان أحد الاهتمامات الرئيسية لمجال الفن في البلاد في مختلف المجالات. من الفنون المرئية إلى المسرح والسينما ، كان كونك “معاصرًا” دائمًا محور اهتمام الجماهير والنقاد. لذلك ، يحاول كل من الكتابين المقدمين في هذا التقرير الإجابة على هذا السؤال. أحدهما له مقاربة ظاهرية ويحاول إلقاء نظرة تاريخية على الفن وإعادة قراءته في عصور مختلفة ، والآخر يركز على “ما هو معاصر”؟

مؤلف الكتاب الأول هو بوريس جريس ، فيلسوف ومؤرخ وناقد فني متخصص في علم الجمال والإعلام. يعمل حاليًا أستاذًا في جامعة كارلسروه للفنون والتصميم وقام بالتدريس في جامعات مثل جامعة بنسلفانيا. بوريس جرافيس هو فيلسوف يساري قام ، بناءً على أفكار وكتابات والتر بنجامين ، بإعادة تقييم فن العصر السوفييتي ، وخاصة الواقعية الاجتماعية ، وقدم نوعًا جديدًا من الجماليات بناءً على تفسيرات بنيامين لتجميل السياسة و تسييس الفن. في السنوات الأخيرة ، تم إيلاء اهتمام خاص لآرائه وأفكاره في النص الفني الإيراني ، ونتيجة لذلك تمت ترجمة العديد من النصوص المهمة منه إلى الفارسية. الآن ، في نفس وقت معرض الكتاب الدولي ، تم نشر عمل جديد لـ Gravis بعنوان “Art in the Contemporary Agora” ، والذي يمكن اعتباره أحدث كتاب نُشر في مجال نظرية ونظريات الفن المعاصر.

الكتاب الثاني بعنوان “الفن كعلم اللاهوت”. في 1994-1995 ، أكمل أندريوبولوس أطروحته في كلية اللاهوت في جامعة دورهام تحت إشراف أندرو لوت حول موضوع الفن في مجال اللاهوت. جمعت تحت عنوان ” الفن كعلم لاهوت: من عصر ما بعد الحداثة إلى العصور الوسطى “.
الكتاب مقسم إلى “المواقف الدينية تجاه تاريخ الفنون” ، “الجدل مع ليوناردو” ، “موت الفن في فلسفة ما بعد الحداثة” ، “الفنان الديني في هذه الأيام: من ما بعد الحداثة إلى العصور الوسطى” ، تمت كتابة الاستنتاجات “،” الملاحظات “و” الببليوغرافيا “. الدين والروحانية من القضايا الرئيسية في الفن المعاصر. في العصور الوسطى ، كان الفن رمزًا للدين ، لذلك تم إنشاء العديد من الأعمال الفنية في هذا المجال ، بما في ذلك على شكل لوحات كنسية. لطالما لعب الفن دورًا مهمًا في التعبير المرئي ومعالجة الروحانيات ، بينما فقد الفن في أواخر العصور الوسطى طابعه المقدس تدريجيًا.

يستكشف أندرياس أندريوبولوس العلاقة بين الفن والدين في مسرحياته “اليهود القدماء ، والمأساة اليونانية ، وعصر النهضة ، والرمز البيزنطي ، وكاتدرائية القرون الوسطى” ، ويقدم فهماً جديداً للفن.

تقديم كاتا “الفن في أجورا المعاصرة”

منذ نشر إيمانويل كانط لنقد الحكم (1790) ، أصبحت فلسفة الفن عمليًا تقليدًا جماليًا ، مما يعني أن جمهور العمل الفني هو الذي يجب أن يكون لديه القوة والمكان لفهم العمل الفني لكن كثيرين اعتادوا الحديث عن الفن ، فهذه المفاهيم الجمالية مرتبطة بالفن لأن هذا العالم جميل بغض النظر عن كل التقاليد. تكثف اندماج جمهور الفن مع المستهلك خلال هذه الفترة لدرجة أن محبي الفن أصبح متفرجًا سلبيًا لا مفر منه من الصور النمطية الشائعة في سوق الفن.

بالطبع ، في أواخر القرن التاسع عشر حذر نيتشه من أن الوقت قد حان لرؤية الفن فقط من وجهة نظر الفنان. تعني إمكانية فهم الجمال دون التخصص أن تكون فنانًا في الحياة ولطالما كان المصدر الثري الذي كان في كثير من الحالات مصدر التيارات الرائدة. في تقليد أغورا الغربية ، إنه المكان / الساحة في مدينة أثينا القديمة حيث اجتمع أشخاص مختلفون للحديث عن العديد من المفاهيم التي كانت خارج تجربة حياتهم ، وحاول بوريس جرافيس (1947) العثور على كتاب عن الفن في أغورا المعاصرة. خلق مثل هذا الجو.

هدفه في تأليف هذا الكتاب هو رفض الموضوع الجمالي واستخدام الأسلوب المناهض للجمالية من أجل التمكن من الارتباط بالفن ، بعيدًا عن المفاهيم التي قدمها الخبراء في هذا المجال على مدى القرون القليلة الماضية. إنه يعتبر هذا الاحتمال في مواسم مختلفة ويغير وجهة نظره باستمرار ليكتسب أخيرًا معنى جديدًا للفن المعاصر. بمعنى آخر ، من الضروري أن تكون فنانًا في هذا العصر وأن تشارك في عملية إنتاج عمل فني وتنظيف مجال الفن من سوق الفن ، وكذلك استخدام الإنجازات المهمة في عمل فن. ومن أهم الأسئلة التي تناولها هذا الكتاب سؤال “ما هو الفن المعاصر؟” ثم “ما هو المعاصر؟” ذلك لأن اكتشاف الحاضر يختلف بالنسبة لنا عن أسلافنا ، والفن هو مظهر من مظاهر معرفة واستقبال الكون.

التعريف بكتاب “الفن كلهوت”

كل سرد جديد لتاريخ الفن يعني رسم مسار جديد لأن الفن لم يكن له معنى واحد خلال هذه الآلاف من السنين ، وقد تغير دائمًا ، مثل كل شيء آخر في هذا العالم الفاني. ومن هذه القراءات قراءة الفن لاحتوائه على المقدس. أكد علماء الآثار ومؤرخو التاريخ والثقافة والدين مرارًا وتكرارًا على وجود رموز مقدسة في إنشاء العمل الفني. عقيدة مؤلف كتاب الفن في اللاهوت (2006) منذ البداية ، أي منذ اللحظات الأولى لتطور الفن والإنسان ، حاول الإنسان التعبير عما لا يستطيع التعبير عنه في شكل فن ، أي أن الفن كان كلمات غير معلن عنها أو مقدسة منذ البداية. من هذا المنظور ، الفن هو شكل من أشكال مصير الإنسان ، والفن هو كل شيء لا يعرف الإنسان ماذا يفعل به أو ما هو ذلك في لغة الطبيعة لا يمكن التعبير عنه وتركه كإرث. في الفصل الأول من هذا الكتاب ، يستكشف أندريوبولوس تاريخ الفن من منظور ديني ليبين أن الصدع بدأ عندما كان هناك تناقض بين القلب والعقل في التقليد الغربي ، بحيث يعتقد العقلانيون أن كل ما هو ليس كذلك. العقلاني هو الخطأ. ثم يعرض المؤلف في الفصل الثاني نهضة الفن الغربي من خلال التأكيد على الوظائف الاجتماعية والتعليمية لهذا الفن ، أي في هذه اللحظة يتم استبدال المقدس بالشؤون الأرضية ليصل إلى موت الفن في العصر الحديث لأنه يؤمن المؤمنون بهذا الموت ، وأنكروا القداسة وشرعنة العلمانية ، حتى يتمكن المتظاهرون أخيرًا من الوصول إلى التيار بشعار الفن من أجل الفن ، لأنهم ما زالوا يعتبرون المقدس أو اللاهوت جميلًا في ظل ظلالنا الثقيلة. العالم الدنيوي. الفن الديني في الآونة الأخيرة هو موضوع الفصل الرابع من الكتاب ويتناول دور هذا الفن في عصر له العديد من الادعاءات. ومع ذلك ، على الرغم من أن معنى وشكل الفن قد مر بالعديد من التغييرات عبر التاريخ ، فإن ما يبقيه على قيد الحياة هو العائد الأبدي الذي يواجهه في كل مرة بعد الموت.

نقرأ في مقتطف من الكتاب: “اختار الإنسان الصورة والموسيقى ليقول أشياء غير معلن عنها. في نص الكتاب المقدس وفي حادثة برج بابل ، أصيب شخص ما بجرح نفسي على الدوام ، أي المعاناة التي سببها الإغراء وعدم القدرة على قول ما يتجنبه. . خلق النقص المتأصل في الكلام في مجال الفن وجودًا مستقلاً لنفسه ، ولهذا السبب لم يعد الفن مجرد صناعي وأصبح فرصة للتعبير عن ما لا يوصف. “الفن هو مصدر ما لا يوصف ، المكان الذي لا يمكن للكلمات أن تذهب إليه”.

نهاية الرسالة /